TU CONTRA LOS MONSTRUOS

Tú contra los monstruos

Aquí les traigo a ustedes el armamento perfecto contra los seres de ultratumba.

Una noche estas caminando sólo por un callejón oscuro. Escuchas pasos y ruidos extraños detrás de ti. Comienzas a sentir el sudor frío recorriendo tu cuerpo. Sabes que tienes tres opciones: rendirse, escapar o quedarte a luchar. Si elegiste la última. Este día será útil en caso de que tu adversario no sea de este mundo.



El condimento del bien
SAL

las criaturas paranormales se lastiman con ella
sirve para formar círculos que protección
usada en los bordes de ventanas o puertas
puede descargar tus balas de sal para causar más daño
para echarle es mala suerte.

El elemento básico
FUEGO

· Les hacen daño a los vampiros y sombies
· se utiliza en hechizos y en calentamientos
· esencial en rituales de protección y de brujería
· puede alumbrar lugares oscuros
· recuerda que no funciona contra demonios


La pólvora
BALAS DE PLATA

La única manera de matar a un hombre lobo
dispara le entre los ojos aún sombie y morirá de nuevo
la plata representa a la luna y el alma
intenta recuperar la bala del cadáver ya que son costosas
es importante tener una pistola para usar las


Liquido vital
AGUA BENDITA

Tema a los vampiros
al igual que las reliquias religiosas, sirve de protección
se recomiendan de preferencia el vino bendito
ese esencial en los exorcismos


Descuartizador
O HACHA

Cortar cabezas de vampiros aniquilando los
efectivo para defenderte y aniquilar todo tipo de monstruos y ahuyentar demonios
la clave está en el sonar y la fuerza de golpe con la que se centrifuga en el aire el filo
esta es una protección, ya que es, la protección de la santa muerte

Arma blanca
ESTACA

Para asesinar a un vampiro apunta director corazón
debe ser de madera pura para no escurrir la sangre
es conveniente que sea más grande que el puño
es conveniente que después de enterrado en el corazón, se clavado en el centro de la frente del vampiro.


AJO

Aunque no se vea muy bien, se debe usar en las paredes las ventanas, las puertas y alrededor del cuello, y algunas veces alrededor del cuello de los animales.
Es una protección contra vampiros y espíritus malignos
tienen que ser varios en forma de Trensa y círculo


Brujería pura
LIBRO NEGRO

Incluye en calentamientos para defensa de seres malvados
las ilustraciones pueden ayudarte a catalogar a las criaturas
esencial en defensa contra otros magos, o brujos
se puede hacer gritos de defensa o para contrarrestar los efectos de los espíritus y de la mala voluntad de la gente.

El MIEDO, TERROR CLASICO

El miedo

El miedo es una respuesta emocional del ser humano ante un estímulo interno o externo, como el dolor o una amenaza, en la que se pierde el control del cuerpo (no confundir con ansiedad, ésta existe sin ningún tipo de amenaza definida). Los psicólogos lo categorías han dentro de los cuatro emociones básicas, junto con alegría, la tristeza y el enojo.

Incluso se considera una emoción que se presenta desde nuestros primeros días de vida, ya que es parte de los mecanismos de defensa de nuestros cuerpos. Por ella no disponemos en estado de alerta gracias a los sentidos, como lo explica la licenciada en psicología María Magdalena Martínez (universidad nacional): "el miedo es funcional, lo necesitamos para poder sobrevivir. Es un indicador de que algo no anda bien y nos permite reaccionar de tres formas: huir, luchar o paralizarnos".

Tipos de miedo:

Paranoia: es una psicosis del miedo que se caracteriza por un sentimiento constante de ser perseguido.

Desconfianza: es un tipo de miedo interpersonal. Involucra la seguridad, ya sea de confiar en alguien o qusucederá algo.

Terror : es el estado de miedo más alto y puede ser causado por las fobia. Lleva las personas a límites de comportarse irracionalmente y perder el control.

Espantos clásicos:

Espectros del más allá
Fantasmas

Existen desde el inicio de los tiempos día estado presentes en casi todas las culturas del mundo: los romanos les llamaban lares, los asirios ekimmu, los griegos keres, para los indígenas norteamericanos machinas. Parten de la noción de la vida después de la muerte.
Están alrededor del mundo de distintas maneras. Los europeos creen en los niños radiantes (fantasmas de infantes) o en las mujeres grises", quienes murieron por amor. El México por ejemplo, la llorona es un claro ejemplo de un fantasma.

Los no vivos

Vampiros

Parten de la leyenda de Lillith, la primera mujer de Adán, quien después de una pelea se marchó al Mar Rojo, que estaba lleno de demonios. Ahí tuvo miles de hijos que robaban el alma a los niños o a hombres malvados y se alimentaban de su sangre para no debilitarse.
Europa es la cuna de los vampiros y la zona conocida hoy en día como se debía esa culpable del mito de la primera aparición de uno. Están alrededor del mundo, pero los lugares como Rumania son característicos de estos criaturas.
Mujeres amantes de los demonios
Brujas

Ser popularizaron en el siglo XIII con la santa inquisición de la Iglesia Católica para eliminar la energía. Asesinaron, torturaron y humillaron a cualquier mujer que se comportará de manera extraña. En 1484, el Papa Inocente VIII escribió el Malleus Maleficarum, donde describe el mal demoniaco de las brujas y como eliminarlas.
En su mayoría se encuentran en Europa central, pero la brujería, como tal está en cualquier región del mundo

Cuerpos embalsamados
Momias

La cultura egipcia obsesionada por la vida eterna embalsamaba a sus muertos para que cuando volvieran de la muerte, estuvieron bien conservados. Ser momificado era un honor que sólo recibían los faraones.
Gracias a sus factores climáticos, países como Egipto, o ciudades como Guanajuato son famosos por sus momias.

MUJERES VAMPIROS

Mujeres vampiro en la música.

Si partimos de la definición de que existen diferentes tipos de vampiros, y que vampiros aquél que se alimenta, aunque no necesariamente de sangre, directamente de un ser vivo, entonces los Groupis serían las mujeres vampiro en la historia de la música. Si, Grupis.

Estas mujeres, aunque a los ojos del inocente pudiera parecer que para los músicos son meros objetos sexuales, receptáculo de su egocentrismo, en realidad son había dos operadoras, mujeres que de tontas no tienen un pelo y que, irónicamente, si reducen a los músicos a la simple categoría de trofeos.

Ésas mujeres son vampiros a la medida que alimentan sus cuerpos con el sudor de los músicos, los exprimen hasta la última gota, y los dejan una vez reducidos acciones de carne y hueso, para volar a los brazos y entonces a la yugular de otros más.

Igual que los vampiros.

Para estas mujeres los músicos son muescas en la cacha de sus pistolas, galletas en la cabecera de su cama y un tema de conversación para cuando la belleza de sus sensuales cuerpos se haya escapado. Los músicos son personas que utilizan sólo los mujeres para su conveniencia. Como las vampiros, las grupis no sienten afecto por sorpresa, pero si los acorralan, no seducen, los engañan, los manipulan, se divierten con ellos como cartas con indefensos ratoncitos.

Quien ha tenido una grupi, sabe que no hay nada más exquisito de sentir el tibio aliento de su mordida en el cuello, mientras detrás una fumaba a un cigarro. Pero a quienes reconocemos en la historia de la música como sus únicas y heroicas vampiros más históricas?

Por ejemplo: Pamela de Barres

Esta mujer vampiro fue una gran peligrosidad, ya que como lo hizo drácula, sedicioso de ser humano para caminar entre ellos. Comenzó como fan histérica, de los Beatles y Elvis, pero después de mudar ser a Hollywood rápidamente se graduó como grupi, y de un tirón se acostó con JIM MORRISON y MICK JAGGER, además con JIMY HENDRIX Y STEPPNWOLFF algunos de que sólo los sectores de sus caricias y se dejaron arrebatar la vida, fueron JIMMY PAGE DE LED ZEPELIN y con integrantes de THE WHO. Finalmente, cuando se hizo vieja y sus colmillos perdieron filo, se casó con MICHEL DES BARRES, cantante de los olvidados SILVERHEAD. Hoy dicen que la han visto con hombres más jóvenes, todos rockeros de bandas, en medio de clubes de mala muerte. Eso sí, escribió un libro que hoy en día es un título célebre: I M WITH THE BAND.

NANCY SPUNGEN

Si entre los vampiros hay planes y castas, en el universo de las mujeres vampiro hace falta reconocer características especiales y de diferenciadoras entre las físicas clases de depredadoras.

Ella es una chica agónica en su tipo. Su vampirizas ión es la más romántica de la historia musical. Si bien existe las que, como los anteriores, andan sueltos por la vida en espera de llevar más que más hombres a sus camas, la de esta mujer es la historia de la fan selectiva, la que acosa hasta la muerte a su artista favorito. Es un vampiro romántico, que encuentra en el acto de trazar una inevitable compasión por sorpresa. ROCK HELL, de los HEARTHBREAKERS; era de quien se creía enamorada, pero desde el primer momento en que vio a CID VICIOUS DE THE SEX PISTOLS, se presentó y los otros músicos se condicionan menos que ninguno y ceniza y niebla, junto a él, experimentó los tres años (y un poco más, poco después de la desintegración del grupo) desenfreno más célebres de los que se tenga memoria. Digamos que escribió el alma de VICIOUS poco a poco, lo que violentamente y no con urgencias de mujer vampiro y, al final en la más romántica de las conclusiones que pudiera tener una historia damos entre vampiros, le pidió su víctima que la asesinara. Y él le clavó la navaja que acaba de comprar. El resto ya es historia.

SABLE STAR

Esta voraz mujer comenzó a sentir hambre a muy temprana edad, por lo que descubrió que su naturaleza era la de una gran vampiro. Vivió en Los Ángeles en la década de los sesenta, hervidero de músicos encantados se dejarían sacrificar por ella. A los 15, edad en que la inocencia y su perversión lograban el perfecto cóctel, repartía su tiempo entre los del donde vivían los STOOGES y el Hilton, donde se quedaba DAVID BOWIE cuando estaba por la ciudad también tuvo a BILLY IDOLL entre sus sábanas, pero a luces y siete se cansó de ser grupi y adoptó una vida mundana. La vampiro se suicidó como si se hubiera quemado por el sol.

NOSOTROS LOS DE NEGRO, SEGUNDA PARTE

DIARIO DE UN, SOLITARIO VAMPIRO

De ninguna manera somos inmorales, sólo nos gusta la idea de la vida desde otro tipo de vista más estéticamente oscuro y desiertas tendencias a resaltar a veces lo estrafalario, ya que no queremos caer en el convencionalismo.

Para mí la virtud está en darse la libertad de disfrutar de las cosas que la vida va ofreciendo unos a cada instante, enfrentar el dolor que inevitablemente aparece la vida y aún en este hay virtud. El ideal ético es entonces el que permite crear en medio de nuestra alma las emociones y lo azaroso de la vida, como lo que viene siendo nuestras emociones y sentimientos que nacen no de cualquier persona sino de un ser sensible.

Va de cada quien encontrar lo ético y lo moral en sí mismos, y creo que la verdadera civilización se forma en la educación que nos vamos formando en cada una de nuestras personalidades y cómo debemos de actuar en la sociedad. Así por ejemplo

Recuerdo que en aquel vagón del metro cuando vi abordar a una señora con un niño en brazos, una cobija, una mochila escolar en el otro brazo y agarrada de la manga un niño como unos seis años. El vagón poco a poco se había ido llenando de gente apretujada. Mire a mi alrededor, de pronto la mayoría de hombres "normales" se hallaban disimulando pensar en cualquier cosa, ignorando cínicamente a la señora.

Entonces tomé mis cosas, serre mi libro y decidí serderle mi lugar a la señora. Aliviada agradeció y yo le sonreír. Entonces así ahora sentí que ya nadie me miraba. Y según yo me sentí como si nosotros fuéramos los raros". Después pensé en mis adentros, educados diría yo no lo son. Cualquiera puede vestirse de negro, pero sólo unos cuantos sabemos lucirlo.

NOSOTROS LOS DE NEGRO

Nosotros los de negro

Durante la tarde de un día cualquiera esperaba el metro. La gente que estaba junto a mí me miraba, uno de manera descarada y grosera y otros tantos disimuladamente, sólo por vestir de negro". Mi ropa negra no era para escandalizar, de hecho entre los demás era más bien común y corriente, por no decir normal. En fin entre al metro y me senté cómodamente. Saque mi libro que además con una portada negra y de dudoso título más oscuro que no podía faltar me dispuse aprovechar el trayecto.

Mi gusto por el color negro es como lo expresa CARL JUNG: "el negro es el lugar de las terminaciones, color de los orígenes, del comienzo, de las internaciones, de las ocultaciones en su fase progresiva antes de la expulsión luminosa del nacimiento...

El color negro para mí posee su belleza, chocante para muchos, pero belleza fin y el cabo. Es una verdad trágica, triste, oscura, que enciende todo lo que un gótico es y desea hacer. Gótico, en tiéndase como nuestra cultura de más de 30 años de continúa evolución, cambio y adaptación. Así que nuestra "negatividad" y nuestro aspecto sombrío no es otra cosa que estar alejado de la euforia de los hombres convencionales que hacen de subir a una repetición de un molde establecido.

Para mí la belleza está en todo aquello que nos hace volver la mirada del alma, a las formas oscuras de la realidad, donde la muerte y su presencias son el sentido de la vida y del mundo, cuestiones que en el plano de lo que se considera convencional, y se cataloga como sombrío.

A partir de esto, puedo decir que efectivamente tenemos un código moral y estético. En cuanto al primero que describe nuestra forma de vida, ser gótico es estar lejos de todo prejuicio, todos somos diferentes y eso lo respetamos. El pecado es un concepto inexistente, pues significa aplicar una misma ley a seres humanos distintos, la igualdad en este sentido es algo repulsivo, pues se vuelve una forma de sometimiento, creo que cada quienes libre de creer y profesar el culto que su gusto convenga. Sin embargo, algo que invariablemente nos llega a todos haciendo a todos iguales es la muerte.

Por eso no podemos perder tiempo en convencionalismos el tiempo no es compasivo y la muerte llegara. Vivir la vida con la mayor intensidad implica entender que tenemos la capacidad de experimentar el placer más inmenso a través de múltiples experiencias. Estimulamos la creación artística en todos sus variantes para intentar alcanzar la plenitud en la creación. No imponemos nuestra verdad a nadie porque finalmente cada quien hará su vida un arte o una repetición.

DISCOGRAFIA DE LACRIMOSA

ELODIA

Y luego de la apertura y la sumisión, sucede el milagro del amor, de amar y ser correspondido. Y para entonces en el disco de Elodia se transforma en una obra más íntima, que explora las tonalidades del más puro deseo. El fuego tímido y presente arroja a la escena un aire de misterio y sensualidad. Cada puerta es una posibilidad, un deseo, un sentimiento que por mucho tiempo fue resguardado en espera sólo de aquella que fuera capaz de recuperarlo y hacerlo arder de nuevo.

Mi asombro a la intimidad del arlequín a quien por fin los dioses le entregaron a Elodia, su amada, aquella que será capaz de ver tras el maquillaje de su cara y acariciar su cuerpo despojado de su emblemático traje de rombos.
El juego del amor es cruel y riesgoso, y una vez que la hoguera de la pasión ha sido encendida no es fácil apagarla.

En estas canciones se ama, vive y sueña, ese amor al que te has entregado, perdurará y vale la pena arriesgarse, pues a un y cuando en su cruel desafío, la muerte de tus manos la arrebate en el tiempo o la distancia podrá separarlos. Es una promesa no con una voz muy sostenida, un juramento del corazón y algún día el arlequín o nosotros mismos estará a nuestro lado Elodia, y por fin se quedara.



ECHOS

Es un disco en el que se hace un viaje impulsado por el viento de la razón ha hecho madurará este singular personaje, que se embarca por el mar de las sensaciones, el amor, los sueños y las ilusiones, para ahora desde otra perspectiva explora arce y reconocerse. Las grandes extensiones de tierra entre las cuales se adentra el barco es reflejo de las dudas y los golpes que ha tenido que soportar el arlequín. Navega con verdad y la esperanza de aquello que ama y anhela es un faro en oscuridad, un aliciente de vida, un viaje con un sentimiento esperanza contenida y por muchos años acumulaba.





LICHTGESTALT

En este disco se narra en sus canciones a la criatura del luz en la que muto un arlequín, emergido del más crudo infierno por el amor y la promesa de una mujer, cuyo corazón sólo pudo amar.







Él idilio continúa, no sabemos que les depara este reencuentro de amor, deseo y pasión. Sabemos que ha sido un constante juego de luz y sombras y perfiles celestiales serenos de la enamorada, pareja que se encontró en oscuridad y en la luz se unirán en un solo ser. Un nuevo capítulo se escribe, el piano sólido y clásico símbolo del regreso al origen y al hogar, muchos era que el bello arlequín una vez más arranque sus más dulces o amargas notas con cada una de sus caricias, una vez más el traje exportado y el semblante se cubre, se maquilla. Las alas descansan por el momento, pero eso no le conflictua ha aprendido a volar hasta su santuario personal. Esta vez el rostro de la tristeza infinita nos esconde en el punto esta vez, es el amor, la esperanza, el deseo y la sensualidad de vivir.

DISCOGRAFIA DE LACRIMOSA

En el disco de AINSAMKEIT, la soledad, una intimidad tertulia con el ser que se esconde tras las máscaras del engaño, y en cuyo rostro el juego de luz y sombra dejan clara la inocencia de la expresividad. Otro rasgo característico del arlequín y sin duda de la música de LACRIMOSA en este disco es que nos puede elevar es el más agradable sueño fantástico o llevar hasta los más oscuros reclamos de odio y a veces de la autodestrucción. Un beso vacío por la esperanza en la piel de aquella quien tanto amo, nos hace recordar un poco en los pensamientos de Mozart. Músico, niño prodigio, que combinaba su genialidad con la frescura de jocosos juegos de palabras y la filósofa composición de sus obras.

SATURA


El disco de SATURA en su portada abre paso a una capilla que refugia y transmuta lo perdido, aquello que se debe obligar olvidar. Es una depresión, en el final de una historia, y los resos no escuchados, ruegos escasamente OLVIDADOS.

Aquí les traigo a ustedes un pequeño párrafo de la canciones que se desenvuelve en este disco, que nos va hacer corroborar la sensibilidad de aquellas plegarias que en algún momento se volvieron como un cántico, a una plegaria jamás escuchada.

"Soy únicamente una criatura de la abolición, sólo un mal chiste en una sala de espera vacía".

"Sierra mis ojos frente a ti, y Miguel crepúsculo de tu alma".

"Éstas manos unidas para rezar, éstas manos listas para matar, éstas manos ruegan por la paz".

"Ser mi ángel, ser mi pecado,
ser mi sol, se mi adicción,
se mi musa, se mi placer,
en tu mundo guía me ha tu reino".
(Tilo Wolf)

La majestuosidad de los arcos y sus formas nos recuerdan la unión de manos a la obra, un tiempo para lo que fue y nunca más será. Miles de luces iluminan la transmutación del alma.

Se cree que cuando el alma abandonó el cuerpo, busca el calor y la guía que sólo la luz puede dar, por ello el agente reza y enciende velas, para alumbrar el camino y transmutar el espíritu y que éste se dirija donde le corresponda. Por eso también los asistentes a los funerales visten de enero, para acompañar el alma que se va, despedirla y dejarla atrás. Se ocultan en la seguridad del color negro, para que el alma no se vuelva atrás.

Pareciera que el arlequín está ausente, pero esto no es verdad es el quien ruega, llora, gritar y reclama, es el quien ha encendido las velas, el fuego, y el calor de la pasión una vez más. Esa través de su visión lo que observamos en esta capilla, en la cual no sólo brotan oraciones, sino lágrimas, sangre, odio y verdad.

http://www.youtube.com/watch?v=Fpqpyv_l7Fo

INFERNO

En este disco se encuentra la absolución" "el rey ha vuelto, prepárense a escuchar" ha bajado a las sombras, ha acogido en su seno el dolor, sea renovado con nuevos bríos y esta vez no sólo viene el, de su templo, un ángel desafiante se levanta y lleva la llama de la victoria.

En este disco la aparición de una nueva vida y ánimo reforzado se ve expresada la figura femenina sensual, y con la capacidad de sobrepasar aquello que ni se imagina. Por eso tiene alas, lleva una corona y en la mano izquierda un cáliz llameante. Nos narra una historia este disco, en la que el rey del inframundo, señor de las sombras, arlequín, es visitado por ésta mujer que renueva sus deseos y aspiraciones y que lo lleva a reinventarse.

Le llevar el fuego de la creatividad, del ingenio y la transformación que arde orgulloso en un cáliz que simboliza la vida nueva, la creación, la magia que emanan del toque que sólo la mujer puede dar.

En medio de ese torbellino de sonidos y expresiones en este disco, el arlequín será levantado de las cenizas, ha lamido sus heridas y transformado es antigua pérdida en algo que ha decidido dejar atrás.

STILLE

Un nuevo ciclo comienza y ahora con el disco de STILLE contemplamos al arlequín, listo con una nueva vida para hacer del escenario una obra maestra en una sinfonía de matices, lírica y música.

Observamos de espalda del arlequín que luego de consumir su ira en el infierno se plantea nuevos retos, se prepara. El violín simboliza sus ideales, pues también era el instrumento favorito de VIVALDI, otro de los músicos que admira TILO, así que con el alma reconstruida y sostenida por un ideal, vapor más.

LACRIMOSA HISTORIA DEL ARLEQUIN Y DISCOGRAFIA DEL GRUPO

HISTORIA DE UN SOLITARIO ARLEQUIN

Lacrimosa, ecos de un suspiro contenido.

Muchos escritos sobre esta banda y sus integrantes, TILO Y ANNE. A través de los años nos han regalado discos memorables que nos han hecho amar, podía derramar lágrimas para luego lamerlas. Sentir la soledad y amarga obtenerla, reclamará este mundo como furia, entregarnos al deseo y finalmente volverá más. Es el emblemático de quien quien nos narra la historia de sus amores ídolos del alma; aquellos que conforman cada parte de su maquillaje cada retraso de su traje. Es el historia del arlequín y sus amores, sus demonios y reclamos. Esto es un viaje intentan y que sus signos del inframundo, deambularemos con paso firme sobre la tierra, y finalmente nos encargaremos con la luz hasta volar haya. Cada portada es una fotografía de la vida del arlequín, cada retraso un rasgo de su cara, y cada historia un rombo más de su traje.

El inicio de la caída

tras la resolución de no ser igual a otros no conducirse por la vida común despojo más de la aniquilante sociedad. Miramos frente el CLAMOR de un ser que no ha olvidado como a más; que derrotó el encarcelamiento de la creatividad, que tomó al dolor y lo hizo un símbolo de seguridad, para luego inundar el cuerpo con el ardor de una sensualidad latente, que desdeña una sociedad desesperada por conservar el control.

Las viejas prácticas han caído y la actitud de un joven LLENO de ferocidad, los invita ser parte de sus letras y explorar la realidad como lo hace él, su rostro maquillado nos regala una postal, en la que se retrata la armoniosa de libertad que se niega morir. El amor, la caricias, el desdén, una queja abierta y el clamor de las campanas cuyo lejano atardecer abre paso a una nueva generación.

El disco de CLAMOR en donde LACRIMOSA que es el réquiem del amor, del deseo, del olvido de un amor perdido o una lágrima contenida. Una fúnebre melodía acompañada del sólido retumbar descrito, urgido por escapar del alma mortal.

El inicio del fenómeno estaba anunciado, hasta nuestras manos llega una compleja obra maestra un álbum lleno de sonidos que reflejan el espíritu matizado por algunos amores, pero sin duda marcado por cicatrices de dolor, de soledad y un crepúsculo interior. A partir ese momento, todos los discos de LACRIMOSA serían de una tonalidad Amelia luz, una dulce penumbra en la que no hay color o forma, sólo verdad, pues allí el alma puede brillar.

El disco de ANGST nos regala una portada, de una pequeña provincia, algunas personas deambulan por ella, se ve poco en concreto, los demás se adivina. Es el amanecer, ese momento en que la oscuridad se retira una carpa se levanta lleno de recuerdos del ayer que acarician una niñez llena de sueños, de libertad, y esa seguridad en la que podría ser quien tú quisieras.
Encontramos la figura del arlequín, viejo camarada y guía de nuestro viaje, silencioso narrador de historias y tejedor emociones, haciendo malabares con ideas, pensamientos y emociones. El arlequín también emblemático para LACRIMOSA tiene un origen que se remonta en el tiempo y se pierde en sus mareas. Se remonta a la época en la que no existía una religión opresiva y el hombre podía reír, sufrir, amar, podía quien la que las pasiones no eran prohibidas, sino rasgos de una vida. La palabra arlequín, deriva de la palabra HALER (inframundo, infierno) y King (rey).HALERQUIN.

El arlequín es un ser habitualmente del inframundo, rey entre las sombras y bebedor de lágrimas, conocedor del sufrimiento y del odio, ser que camina nuestro mundo y en su mula cara refleja nuestra realidad. Así pues, fue tomado como icono representativo de las ideales de una generación, y de los sueños y demandas de TILO WOLFF.

Ya desde el inicio, en su clamor nos miraba tímido como retando a la humanidad, pero fue hasta que los trazos de STELIO DAMANTOPOULOS dieron a este mítico arlequín, señor de las sombras, la identidad que desde entonces nos mira través de su blanca los. El arlequín de LACRIMOSA tiene personalidad propia, fue dotado de carisma, y con su vestimenta sencilla de trombos blancos negros, parece gritarnos los contrastes de la dualidad del alma humana y nos recuerda que si uno, no viviría el otro, porque a veces, en medio de tanta tristeza...
el arlequín es humilde, el mismo a través de sus vivencias, alegrías y sinsabores ha ido confeccionando ese traje está hecha la medida y que nadie más podría usar. Su sombrero en algún tiempo fue corona, es el recuerdo de lo que se ha perdido y de que yo que se solía haber. Servidor humilde siempre dispuesto a dar, en silencio, nos muestra que más allá de las palabras las emociones son las que nos hacen caminar y a veces aferrarnos a un sueño y no querer despertar.

Una de las influencias de TILO WOLLF es CHARLES CHAPLIN, quien por medio del inmortal vagabundo, siempre educado, digno y elegante, nos mostró el retrato de una sociedad desabrida y ridícula en la que los cambios y el progreso eran evidentes. La modernidad y las guerras anidó deshumanizando a las personas obligando las olvidar sonreír. El vagabundo nos recuerda el valor de las emociones y que se puede enseñar y divertir a través de la desdicha ajena.
Así el vagabundo y el arlequín comparten la vena del sufrimiento y ambos, mundo se les que dirigen la sinfonía de las emociones, amar su color, nos regala una lágrima y nos hacen partícipes de que el, ya en una sonrisa, ya en una canción. En el año de 1992, el arlequín ha preferido refugiarse en la seguridad de una carpa solitaria luego de la función. Ante la multitud ríe, ante ella es otro, su felicidad embriaga por momentos la tristeza se ahoga su ser, pero aquí, está a salvo pues hasta la luz parece acogerlo en su seno en la oscuridad besar su sombra y proyectada.

LACRIMOSA ECOS DE UN SUSPRIRO CONTENIDO

Lacrimosa, ecos de un suspiro contenido.

Muchos escritos sobre esta banda y sus integrantes, TILO Y ANNE. A través de los años nos han regalado discos memorables que nos han hecho amar, podía derramar lágrimas para luego lamerlas. Sentir la soledad y amarga obtenerla, reclamará este mundo como furia, entregarnos al deseo y finalmente volverá más. Es el emblemático de quien quien nos narra la historia de sus amores ídolos del alma; aquellos que conforman cada parte de su maquillaje cada retraso de su traje. Es el historia del arlequín y sus amores, sus demonios y reclamos. Esto es un viaje intentan y que sus signos del inframundo, deambularemos con paso firme sobre la tierra, y finalmente nos encargaremos con la luz hasta volar haya. Cada portada es una fotografía de la vida del arlequín, cada retraso un rasgo de su cara, y cada historia un rombo más de su traje.

El inicio de la caída


tras la resolución de no ser igual a otros no conducirse por la vida común despojo más de la aniquilante sociedad. Miramos frente el CLAMOR de un ser que no ha olvidado como a más; que derrotó el encarcelamiento de la creatividad, que tomó al dolor y lo hizo un símbolo de seguridad, para luego inundar el cuerpo con el ardor de una sensualidad latente, que desdeña una sociedad desesperada por conservar el control.

Las viejas prácticas han caído y la actitud de un joven chino de ferocidad, los invita ser parte de sus letras y explorar la realidad como lo hace él, su rostro maquillado nos regala una postal, en la que se retrata la armoniosa de libertad que se niega morir. El amor, la caricias, el desdén, una queja abierta y el clamor de las campanas cuyo lejano atardecer abre paso a una nueva generación.

El disco de CLAMOR en donde LACRIMOSA que es el réquiem del amor, del deseo, del olvido de un amor perdido o una lágrima contenida. Una fúnebre melodía acompañada del sólido retumbar descrito, urgido por escapar del alma mortal.
El inicio del fenómeno estaba anunciado, hasta nuestras manos llega una compleja obra maestra un álbum lleno de sonidos que reflejan el espíritu matizado por algunos amores, pero sin duda marcado por cicatrices de dolor, de soledad y un crepúsculo interior. A partir ese momento, todos los discos de LACRIMOSA serían de una tonalidad Amelia luz, una dulce penumbra en la que no hay color o forma, sólo verdad, pues allí el alma puede brillar.


El disco de ANGST nos regala una portada, de una pequeña provincia, algunas personas deambulan por ella, se ve poco en concreto, los demás se adivina. Es el amanecer, ese momento en que la oscuridad se retira una carpa se levanta lleno de recuerdos del ayer que acarician una niñez llena de sueños, de libertad, y esa seguridad en la que podría ser quien tú quisieras.
Encontramos la figura del arlequín, viejo camarada y guía de nuestro viaje, silencioso narrador de historias y tejedor emociones, haciendo malabares con ideas, pensamientos y emociones. El arlequín también emblemático para LACRIMOSA tiene un origen que se remonta en el tiempo y se pierde en sus mareas. Se remonta a la época en la que no existía una religión opresiva y el hombre podía reír, sufrir, amar, podía quien la que las pasiones no eran prohibidas, sino rasgos de una vida. La palabra arlequín, deriva de la palabra HALER (inframundo, infierno) y King (rey).HALERQUIN.

El arlequín es un ser habitualmente del inframundo, rey entre las sombras y bebedor de lágrimas, conocedor del sufrimiento y del odio, ser que camina nuestro mundo y en su mula cara refleja nuestra realidad. Así pues, fue tomado como icono representativo de las ideales de una generación, y de los sueños y demandas de TILO WOLFF.

Ya desde el inicio, en su clamor nos miraba tímido como retando a la humanidad, pero fue hasta que los trazos de STELIO DAMANTOPOULOS dieron a este mítico arlequín, señor de las sombras, la identidad que desde entonces nos mira través de su blanca los. El arlequín de LACRIMOSA tiene personalidad propia, fue dotado de carisma, y con su vestimenta sencilla de trombos blancos negros, parece gritarnos los contrastes de la dualidad del alma humana y nos recuerda que si uno, no viviría el otro, porque a veces, en medio de tanta tristeza...
el arlequín es humilde, el mismo a través de sus vivencias, alegrías y sinsabores ha ido confeccionando ese traje está hecha la medida y que nadie más podría usar. Su sombrero en algún tiempo fue corona, es el recuerdo de lo que se ha perdido y de que yo que se solía haber. Servidor humilde siempre dispuesto a dar, en silencio, nos muestra que más allá de las palabras las emociones son las que nos hacen caminar y a veces aferrarnos a un sueño y no querer despertar.

Una de las influencias de TILO WOLLF es CHARLES CHAPLIN, quien por medio del inmortal vagabundo, siempre educado, digno y elegante, nos mostró el retrato de una sociedad desabrida y ridícula en la que los cambios y el progreso eran evidentes. La modernidad y las guerras anidó deshumanizando a las personas obligando las olvidar sonreír. El vagabundo nos recuerda el valor de las emociones y que se puede enseñar y divertir a través de la desdicha ajena.
Así el vagabundo y el arlequín comparten la vena del sufrimiento y ambos, mundo se les que dirigen la sinfonía de las emociones, amar su color, nos regala una lágrima y nos hacen partícipes de que el, ya en una sonrisa, ya en una canción. En el año de 1992, el arlequín ha preferido refugiarse en la seguridad de una carpa solitaria luego de la función. Ante la multitud ríe, ante ella es otro, su felicidad embriaga por momentos la tristeza se ahoga su ser, pero aquí, está a salvo pues hasta la luz parece acogerlo en su seno en la oscuridad besar su sombra y proyectada.

LACRIMOSA

Lacrimosa es una banda que otorga gran importancia a la propuesta visual, aunque nunca por encima de él la música. Se podría decir que Tilo Wolf y Anne Nurmi amoscaba, desde sus inicios, la conjunción perfecta de ambos elementos con el objetivo de preparar un efectivo cóctel gótico que agrega directamente todos los sentimientos y sentidos de su público.

En ese sentido el discurso visual de la creemos a quizás es uno los más interesantes entre las bandas actuales. Mezcla una refinación y mundos y sanos, ajena al cliché Dark aunque raye en sus límites cuando de universo oscuro se refiere. Tanto el arte de sus discos como su escenografía vivo, permanecen en la memoria de escuchar durante mucho tiempo, por lo hermoso de sus elementos y su hermosa disposición tan estudiada. FASSADE es quizás una de las piezas más interesantes, amén de que el total de su discografía es una colección de ilustraciones de contener oscuro se requieren su atención por parte de quienes contempla.

FASSADE es el disco que en 2001 vino a continuar con una especie de ópera rock concebido por Wolff en él odia, su disco de 1999. De entrada la nuevas canciones que conforman FASSADE y una más, VANKINA, es escondida en conjunto, que cuentan una historia donde la crítica a una sociedad descorazonada y sumida en la opresión la sociedad. La visión de tilo apunta directamente a recordaros, por encima de todo mundo globalizador y de aldeas mundiales, que somos seres humanos individuos que deben ser reconocidos como tales.

El disco se divide en tres movimientos como si de sinfonía se tratara, cada uno con su introducción, cúspide y despedida. Para su portada, tilo decidió acudir al controvertido (y enfermizo para fortuna de quienes soñamos con sus diseños) como ya lo habíamos mencionado el ilustrador gráfico suizo STELIO DA MONTOPOLOS, a quien en el pasado se le encomendó la creación del logo de la creemos a punto aquí contiene explicar que el famoso payasito es una especie de tributo de tilo a su ídolo cinematográfico, CHARLES CHAPLIN. Tilo deseaba que la mascota del grupo fuera alguien que como el cómico, amalgamar a los dos principales estados de ánimo del ser humano: la alegría en la tristeza.

Pues bien, Diamantopolos llevó al papel las ideas que brotaron de la boca de tilo, en el sentido de promover a este disco de una portada irreverente, ética, crítica y sobre todo, sensual. Tanto tilo como Stelio comparten tres fijaciones artísticas que uno lleva la música y el otro papel: el sexo, la muerte y la oscuridad. El suizo, famoso por su carácter surrealista, llevó a la realidad un sueño de Wolff: una pasarela demoras infernal. La portada de FASSADE es en realidad un dibujo completo que abarca incluso la contra del álbum, que en trazos delicados nos muestra tres modelos ataviadas con un extravagante vestido gótico atravesando un pasillo que las lleva un principio, ubicaron donde el disco "se funde" con la realidad. A las orillas, se ubican los "jueces", sujetos provisto con cascos que a su vez van conectados a un cable, que unifica sus pensamientos y sus criterios. Su actitud el robotizadas, y es muy claro que Tilo Y Diamantopolos realizaron una alusión directa "la televisión de las grandes conductas de consumo".

La portada cumple su cometido yanquis y con disco brillante, donde Lacrimosa llevó hasta el extremo (y como no lo había logrado en álbumes anteriores) su conjunción entre metal y música clásica, logran exprimir piezas sublimes a la orquesta, tales como la canción SENSES, al mismo tiempo que el ruido nos revienta los oídos en canciones como LIBESSPIEL.

PECADOS CAPITALES; LIBRE ALBELDRIO

Pecados capitales

El lado oscuro del ser humano: el nacimiento del ser humano ha sido marcado desde tiempos inmemorables por el pecado original, herencia católica otorgado por Eva al consumir el fruto prohibido y regalarnos la conciencia y el libre albedrío.

Afortunadamente podemos salvarnos de la condena perpetua por medio del sacramento de lo hizo, al cual somos entregados sin tener siquiera conocimiento de lo que sobre nuestra espalda pesa. Ahora sí estaremos libres de ser sentenciados al dolor y sufrimiento que en el infierno se avecina. Pero ese es apenas el comienzo del arduo camino a seguir, para combatir las tentaciones y el verdugo de lo que nuestro Dios nos ha obligado a seguir: los pecados capitales.

Nos podemos negar que nuestra naturaleza es seguir la prohibido, y por más que nos veamos obligados a dejar a un lado eso mandamientos que la iglesia nos proclama, somos y seremos la obra más de caminos o del creador.




Soberbia, avaricia, envidia, ira, lujuria, gula y pereza son los componentes que conforman el sentido maligno que todo el sentido del tiempo nos acorrala, y no hay escapatoria, somos pecadores porque en ello nuestra vida está basada. Pero porque se llaman capitales? De este delirio infrahumano se desprenden los vicios que tanto nos llenan y satisfacen, orillándonos a no tomar conciencia de la afrenta que se hace a lo que desde pequeños nos aseguran que era incorrecto. Bendita será la doble moral que actualmente se observa cuando en la misa nos mandan al infierno si no nos alejamos de las tentaciones, mientras que los medios de comunicación nos atraen constantemente mostrando el mal camino que obtendremos al seguir las modas establecidas.

Así podemos decir que ser pecador está de moda. Si analizamos a conciencia podemos darnos cuenta de que inclusive aquellos que nos llevan por el camino correcto son desviados del mismo, simplemente observemos la magnificencia de la iglesia, y como esta gente piensa que puede comprar su entrada al prometido paraíso.

Seamos francos, el valor de una iglesia es realmente invaluable, imágenes que un simple creyente no puede obtener a un precio moderado. Podemos resumir entonces que la iglesia misma peca de soberbia. Dudar lo sería como taparnos los ojos ante lo inminente. Pero que son a grandes rasgos los pecados capitales?

La soberbia es el deseo de alto honor y gloria, la avaricia es el acaparamiento de riquezas, lujuria es simplemente resumido el apetito sexual, la ira es la furia que provoca una dificultad, por otra parte está la gula, el gusto desenfrenado por la comida y la bebida, la envidia es el deseo de obtener lo que queremos otras personas y por último la pereza catalogado como el desgano de laborar y de cumplir en los demonios los bienes espirituales.

Las virtudes son por otra parte la receta mágica para limpiar nuestras almas y darnos el descanso prometido, pero no nos gusta a tener nos a la contraparte de lo que consideramos la vida diaria. Seamos entonces pecadores y disfrutemos de las delicias que satisfacen el cuerpo y que alimentan el lego, impidiendo la conciencia misma. Personalmente el de confesar que ante todos estos pecados ayuno que no es mencionado, porque no es conveniente que se ha considerado como tal: la ignorancia.

MAMAS GOTHICAS

Mamás góticas

Ésta la historia de una señora, aquéllas damas de lo singular y lo sensual atrayentes por la oscuridad, vive su historia y la comparte con nosotros y para sus hijos que además de conocerla, con todo respeto por decir que es una VERDADERA MUJER, AQUELLAS DAMAS DE LA OSCURIDAD.

El resultado: positivo, sientes como tú ser estremece por una ráfaga de amor, deseo, temor y confusión, una nueva vida crece dentro de ti y mientras la gente se agita a corredor, en ti surge una fuerza desconocida que te permite ir más allá de los límites... me di cuenta que había entrado a la etapa de la maternidad.

Ser madre es una bendición y una responsabilidad que no se le confiera cualquiera. Diversas son las circunstancias como activos y aunque la noticia no siempre es, da como debiera.

En efecto la vida no es justa y en ocasiones debemos enfrentar la soledad, el maltrato y una vergüenza...

impuesta por quienes no somos capaces de comprender nuestras creencias. Los padres, unos a otros se culpan de tan trágico suceso. En ocasiones la soledad golpea a una mujer en su vientre lleva un breve.

Pero también hay ocasiones en que las parejas se unen por amor y por aquel que todavía no nace, se hacen responsables, cumplen obligaciones de padres y durante nueve meses transforman esa incertidumbre en gozo.

De pronto habrá que abandonar la escuela en pos de un trabajo, que cubra con las nuevas necesidades, el terciopelo, las botas y la plata son guardados, los tatuajes son cubiertos y el cabello recortado...

el glamour se queda para el fin de semana. Explotamos nuestra creatividad y vendemos lo que podemos. Los ahorros para las botas nuevas se transformaron ahora para latas de leche, aquella gabardina puede esperar, ahora lo importante son los pañales.

Como cualquier otra mujer decidida sacamos a nuestros hijos adelante, reímos y soñamos con ellos, ignoramos las miradas despectivas porque somos madres y lo que esas personas no saber es que con cada reproche o cuchillo a nuestras espaldas hacen más fuerte nuestra decisión de educar a nuestros hijos en la libertad de decidir, en no imponer una religión o un estilo sino a impulsar los ha buscado el suyo, defender sus creencias y luchar por sus sueños.

Hacemos hombres y mujeres que serán capaces de tener sus propias decisiones y construir su propio camino, queremos lo mejor para ellos y conocemos la importancia de educar antes que imponer, les regalamos el don de la razón, no serán borregos consumistas.

Y al pasar el tiempo, vemos con orgullo desfilar a nuestros pequeños por la escuela, nosotros conservamos nuestro estilo, ellos exploran los suyos. Las madres de niñas visten con una gama de sinfín de listones, vestidos, blusas y demás accesorios, les enseñan hacer mujeres seguras e independientes, ellas sonríen sabiendo que somos ni las ti nunca en función de alguien más. Las que tenemos niños les enseñamos hacer caballeros, a respetar a las mujeres, hacer trabajadores y también a defenderse, recordando les renegociar el mejor que pelear aunque, en ocasiones es inevitable. Luchamos por un ideal con nombre y rostro.

La rebeldía adolescente quedó atrás para transformarse en una búsqueda de oportunidades para nuestros hijos, abrir los nuevos caminos y educar una nueva generación que aporte a este mundo decadente un nuevo espíritu y que ésta sea un mejor lugar para vivir.

MISA NEGRA

Misa negra

Nuestra terrenal de la milenaria lucha entre el bien y el mal, la misa negra es un ritual que blasfema contra líos católico, reniega de su iglesia y ensalza el nombre desatan como a monseñor de todo, sin embargo a lo largo de los siglos el ritual evolucionado, de los sacrificios humanos hasta los sórdidos simbolismos.

Edad media

Durante el medievo, la misa negra era oficiada por un sacerdote renegado, ante una mujer desnuda como altar, sosteniendo una vela negra en cada mano y un cáliz de plata con la orina o sangre de una prostituta sobre el vientre. Tras ella, una cruz invertida y hostias ya angulares hechas con pan quemado o nabos o humanos, bendecidos puede sacerdote a lucirlas en la vagina de la mujer-altar.

Se invocaba sotanas a través de oraciones tergiversadas y salmos obscenos; todo se lleva a cabo en un pentagrama invertido. Cuando el ritual se encontraba en su apogeo se practicaba el sexo entre los participantes, a veces había flagelaciones, se quemaban libros sagrados, se hacían profanaciones a la cruz y se practicaban el beso en las nalgas, mejor conocido como el ósculum imfame (el beso de la vergüenza), porque al besarle el trasero a sotanas se obtenían beneficios.

Los materiales utilizados eran específicos: las velas negras debían ser de grasa, ya sea de ahorcado o de breve. Se decía que mejor sacrificio era un breve sin bautizar, regalo difícil de conseguir, porque apenas nación verde, se le bautizaba. (Se presume que dicha creencia fue difundida por la misma iglesia católica para obtener mayores ingresos). El cáliz debía ser de plata o cualquier otro material, pero jamás de oro, ya que éste representaba la luz divina.




Siglo XVII

Entre la sociedad "educada y rebelde" de aquella época, hubo quienes celebraban este ritual para demostrar la supremacía del ser humano y las ciencias por sobre el oscurantismo del medievo. Algunos otros simplemente por moda y la búsqueda de placeres sexuales sádicos. Las ceremonias oficiaba en un lugar decorado con lienzos negros, alumbrado concilios negros y perfumado por velas crearían con hierbas tóxicas. La misa iniciaba con actos de apostasía hacia crucifijos o imágenes religiosas por parte de los asistentes, el logo de haber respirado suficientes perfumes, entraban en un estado de exaltación alrededor de un altar-mujer. Se ofrecían sacrificios de sangre, devino y demás sustancias alcaloides. Como el legendario un viento que usan las brujas para volar

Luego de derramar esta sustancias sobre el cuerpo de la mujer, se procedía a mancillar la hostias introduciendo la en todos sus orificios para finalmente meterla en su vagina por el sacerdote oficiante. La culminación del ritual se llevaba a cabo en medio de grandes orgías.

MISA NEGRA SEGUNDA PARTE

Era moderna

SAtanas es el amo y señor de la tierra y su poder radicada en el culto a la carne, habló material, a la sexualidad sin culpas y el dominio del cuerpo sobre el espíritu. Los placeres se gozan en la tierra, no en un cielo prometido.

La esencia de la misa negra perduró hasta nuestros días, elementos como la mujer-altar y las velas negras son constantes ritual, sin embargo las connotaciones y acomodos cambiaron. La luz de lucir ser" es representada por las velas negras, pero el gran Ciro negro a la izquierda del altar representa el camino del conocimiento verdadero... el de las tinieblas. Un solo Ciro blanco, el único que debe existir, se enciende a la derecha para representar la hipocresía que los seguidores del Nazareno. Las demás velas negras se usan para iluminar la habitación.

La misa comienza cuando el sacerdote oficiante toma una campana y la hacer girar nueve veces en sentido contrario a las manecillas del reloj consiguiendo un sonido fuerte y estridente para purificar el lugar. Hecho esto, siguen las invocaciones a sotanas; después se toma el cáliz de éxtasis (de plata, madera o cerámica), de que primero bebe el oficiante y logo los feligreses. El cáliz contiene llamado elixir de la vida, un licor agradable al paladar, usualmente vino, en ocasiones mezclado con algún enervante. Todo termina en una clara parodia la misa católica.

En ciertas comuniones, se hace sonar un gong para llamar a los demonios menores. La fuerza viril y regeneradora perdura a través de un gran falo hecho de piedra, madera o arcilla. Uno de los ayudantes los debe agitar en cada punto cardinal y ante los asistentes a modo de bendición.

Un elemento importante de la misa negra es la espada, la cual se utiliza como una extensión del oficiante para canalizar las energías telúricas y consagrar objetos, peticiones, lesiones. Finalmente, encontramos los pergaminos en los que se escriben las bendiciones solicitadas y las maldiciones enviadas a los enemigos de los asistentes. Los pergaminos en los que se escriben las bendiciones solicitadas y las maldiciones enviadas son quemados en el Ciro negro, mientras que los de las maldiciones eran quemados en el blanco. La campana se hace sonar nuevamente y será por concluida la ceremonia.

SATANISMO

Credo eterno

Es SATANISMO ha evolucionado desde la antigüedad, muchos antes de la iglesia satanizta
De ANTON SANDOR LAVEY, lo que ha estimulado el surgimiento de secretas sectas por todo el mundo, que adecuan los rituales antiguos a sus fines personales.

Algunos grupos incorporan caños o sustancias enervantes, algunos celebran en grupos y otros individualmente. Las innovaciones son extraídas de la Biblia negra, en los tratados infernales o creando incluso sus propias plegarias. Cada grupo es diferente y libre de practicar su culto en tanto no dañe a otros o realice lo que en cada país se dominan crímenes. El uso de la cruz invertida es opcional, así como el de las hostias.

En la actualidad, son pocos los que ofrecen sacrificios animales o humanos (salvo los narcosatánicos, que entran en otra clasificación). Hay quienes siguen practicando las orgías y demás actos sádicos, pero la mayoría de los rituales de adoración a satan a consisten en exaltar los placeres de la carne. Estos rituales son en su mayoría practicados de manera privada.
Todos los cultos merecen respeto y las fuerzas espirituales deben ser tratadas con suma precaución.

LOS SATANISTAS existen y su culto en serio, pero así también, hay otros que utilizan esta religión como pretexto para ser felonías y cometer graves delitos. Lamentablemente, la parafernalia y la ignorancia están más presentes que nunca, lo que ha generado un fanatismo juvenil en torno a falsas promesas de liberación. O hoy el secuestro, la violación y el asesinato no son propaganda, son una terrible realidad. El presente documento sirva como advertencia de los riesgos presentes en los terrenos de lo desconocido.

¿VAMPIRISMO; FANATISMO? UN CASO PARA LEERSELO EN UNA SOLA SENTADITA

Esta vez deberíamos de seguir hablando acerca de las sectas, y de los clanes que se relacionan, no sólo con el vampirismo, con lo satánico, o lo misterioso. Esta vez hay que voltear haber; el descubrimiento de una nueva expresión van pica que se le obliga a prestarle mucha atención. Se trata de una serie de televisión producida por HBO titulada simplemente TRUE BLOOD, y aunque en debe le dedicaremos con mayor tratamiento, debemos comentar que se trata del nuevo proyecto de los creadores de SIX FITH UNDER, y que lejos demostrarnos el vampiro melancólico o aprecio pelado, se atreven a mostrar lo sin desenfado alguno. Con esto podemos entender que la figura del vampiro ha trascendido los siglos, y lo más maravilloso es que también ha evolucionado en nuevos tipos. Como aquella aquella película de jóvenes vampiros en la que el motociclista balde maderista está consciente de los beneficios de ser vampiro.

En fin, el punto a tratar en esta ocasión es el fanatismo y algunos integrantes de la escena oscura profesan sin desenfado alguno; y es que basta con recorrer los distintos antros, para constatar que efectivamente estamos rodeados por gente que se cree vampiro. Quizá nuestra preocupación no se deba centrar en éstos inocentes juegos; sin embargo, cuando la fantasía supera intoxica la realidad, éstos jovencitos dejan de ser inocentes y se convierten en verdaderas características de ser y reaccionar que pueden desencadenar toda suerte de problemas sociales.

Lamentablemente, por eso nos tachan de ser un problema social y de inadaptados. "Asimismo no cierran los bares de reunión oscuro, con mucha risa pero simplemente cierto y aterrador" el juego del rol "vampiro" haciendo en parte responsable de tal fanatismo; en su momento de mayor popularidad, hace apenas unos años, destacaron casos de chicos que fueron expulsados de sus escuelas al ser descubiertos jugando VAMPIRE envueltos de terciopelos, maquillados y rodeados por velas. De inmediato se satanizó el asunto y para variar, se nos tachó de adoradores del diablo, drogadictos, y demás estupideces de las que hoy ya estamos acostumbrados. LA incomprensión de VAMPIRE derivó en una nefasta confusión que a la fecha seguimos, y por cómo se ve, seguiremos soportando.

Aprovecho éste pequeño tema, para ser una pausa obligado a reafirmar lo dicho, VAMPIRE es un juego de rol, los clanes vampiricos, y el libro de Nod son intenciones de una casa editorial dedicada a los juegos de mesa y de tarjetas. Conceptos de un proyecto fantástico, perteneciente a una industria del entretenimiento, como la televisión, los videojuegos y el teatro de revistas. Por favor tenemos que reconocer que en todos estos medios cinco se puede encontrar basura aún más terrible como en los programas de televisión, así como los programas de chismes que sólo pueden el cerebro. Sin embargo recordemos que muchos de lo que se adora en nuestra escena es producto de un culto populachero, el problema es que no lo reconocemos y terminamos Por catalogalizarlo de mala manera en nuestra sociedad.